學院詩人影像詩實驗
讀王厚森「實驗短片」系列
作者：李桂媚 圖片提供：王厚森
影像詩
1970世代詩人經歷了資訊科技的發展與網路詩潮興起，不少作品受到數位媒材之影響；另一方面，不少詩人同時也是詩評家，被歸類為「學院詩人」。「學院詩人」之所以被區別出來，或許正是他們的風格，展現了學院才有的特質，例如兼具「詩評家王文仁」與「詩人王厚森」兩個身分的王厚森，擅長以詩論詩，「論詩詩」是他詩作極其鮮明的特徵，首部詩集《搭訕主義》與第二本詩集《隔夜有雨》均收錄有為數不少的「論詩詩」，第三部詩集《讀後：王厚森「論詩詩」集》更直接以「論詩詩」當全書主軸，不只是展現了對閱讀與書寫的執著，亦可見其以理性為基礎，結合感性開展的創作特質。閱讀目前王厚森已出版的三本詩集，可以發現除了「論詩詩」之外，詩人的「實驗短片」系列同樣具備從知性出發，融入感性色彩的書寫特徵，以及發展為「影像詩」類型的企圖。
「實驗短片」系列計有六首，依序是〈跳針〉、〈俠客行〉、〈殺人戲劇〉、〈愛情極短篇〉、〈夢與黎明〉、〈紅氣球〉，題材與篇幅長短或許不同，但不變的是電影手法的運用，首先是段落標示，每一節前面的S符號，都是screen的縮寫，代表換幕，緊接著括弧裡有畫面秒數與鏡頭遠近變化等訊息，也因為帶有實驗性質，因此選擇了短片形式表現，每一幕的秒數少則五秒，多則六十秒，詩人可說是同時扮演了導演、編劇、攝影、剪輯師等角色，透過段落的選用及順序組合，以文字呈現影像，以鏡頭語言展現思想，演繹一齣紙上短篇電影。
蒙太奇表述
〈實驗短片：愛情極短篇〉（王厚森，2014：120～122）選用蒙太奇（Montage）手法來呈現，「透過接合、刪減及錯接而得以決定出全體」（Deleuze, Gilles. 2003：73），影像片段在組合後，交織出新的意義，形成一部完整的影片，五幕不同的場景就像是五張人生寫真，可以看成五則分開的愛情故事，也可以視為一對情侶由年輕到老邁的生命進程。
第一幕是比腕力的年輕男女，意味著不打不相識，鏡頭裡「黝黑嫩白的手臂」顯得相當鮮明；第二幕以「遠景」表現在「昏黃的夾樹小徑」共同漫步的身影，隱喻熱戀；第三幕訴說家庭，鏡頭以「近景」記錄下料理時調味的畫面，「醋糖黃蓮及辣椒」不只是色彩繽紛，各自的風味也代表著生命的酸甜苦辣；第四幕特寫「火紅」的花朵枯萎，此處的色彩運用扮演著畫龍點睛的效果，紅色是「象徵生命力與活力的顏色」（廿一世紀研究會，2005：92），紅色的凋零就象徵著年華老去、美貌不再；第五幕「一艘滿是傷痕的艦艇／以過剩的悲哀／全力向山谷／俯衝」，是生命的倒數計時，年歲增長後，身體快速走下坡，死亡彷彿隨時會到來。
〈實驗短片：跳針〉（王厚森，2011：133～135）全詩分作六幕，同樣充滿蒙太奇色彩，簡政珍在《電影閱讀美學》談到：「蒙太奇（剪輯）則是顯示時空的跳接」、「凸顯事件結果所帶來的驚覺」（簡政珍，2006增訂三版：143），〈跳針〉的六個場景看起來各自獨立，各有所指，但六個段落經過詩人的剪裁、銜接，產生新的可能，賦予更豐富的意涵。第一幕是夜晚的巷弄，一隻綠眼貓咪「蹲踞暗黑角落裡」，在路人行經的片刻，月光映照出的影子也有所變化；第二幕由原先的「中景」轉為「近景」，並且詩人特別註明拍攝鏡頭必須「晃動」，刻畫一名離家的遊子，踩著驚惶的步伐走過；第三幕畫面移至楓樹，一片葉子正在飄落，不只是由室外轉到室內的轉場畫面，亦是時光流逝的象徵也是生命的隱喻；第四幕場景來到室內，電視機裡的主角彷彿也正在盯著觀眾看。
第五幕從「近景」變成「特寫」，Gilles Deleuze談論電影時，曾經指出：「特寫的插入並不單是進行細節的放大，同時還呈現著整體集合的縮影、一種場景的簡縮」（Deleuze, Gilles. 2003：75）；第五幕的特寫鏡頭為「長滿鬍鬚的下巴／長滿鬍鬚的下巴／長滿鬍鬚的下巴／……」，反覆出現的字句一方面可視為鏡頭不斷地向前推近，另一方面代表著畫面的停留，將「長滿鬍鬚的下巴」的重複與詩題的「跳針」共同思索，詩句重複的表現形式其實也呈顯了思緒的間斷或是畫面的反覆。第五幕以刪節號收尾後，結局第六幕旋即進入「黑暗」：
S6（二十秒，黑暗）
空白與沉默後
是響徹，慾望深沉地
呼喚
值得注意的是，〈跳針〉全劇長度僅有七十秒，因此長達二十秒的第六幕，比重可說是相當高，詩人此處鋪陳的畫面伸手不見五指、靜寂無聲，誠如David Scott Kastan與Stephen Farthing對黑色的描述：「當沒什麼東西可以吸收光，或者沒有光可以被吸收時，我們的視覺體驗也是黑色的」（Kastan, David Scott. /Farthing, Stephen. 2020：216），然而，黑色本身承載諸多意義，「黑暗」不僅是視覺上的不明亮，亦指向時代的混亂，因此同時具備正面與負面的隱喻。通過第一幕的「月色」、第二幕的「星子」，可以推論時間是晚上，「黑暗」可解讀為夜晚的時間暗示，那些不願放棄的夢想，總在夜深人靜之際，縈繞心頭。再者，「黑暗」也可能是邪惡的象徵，看似表面的寧靜背後，那些無法見光的壞事仍在蠢蠢欲動、伺機而出，一切未完待續。
本文選自《生活潮藝文誌》第十八期，值得對電影、藝文有興趣的年輕人關注，各大網路書店現正販售中。