活在音樂世界裡
紫布爾正若
兼具排灣與布農的音樂血脈
文：朱介英
紫布爾正若，父親為排灣族、母親為布農族的原住民藝術家，生於1997年10月，畢業於國立台灣藝術大學中國音樂系。從小便在父母的家學淵源薰陶下，熱愛音樂，父親不只是一個音樂家、傳統樂器製造師、書法家，家裡有許多竹筒樂器，都是父親親手製造與調校，可以演奏出大自然的聲籟；母親是賢慧的布農族女性，富有音樂才華，善於吹奏口簧琴、布農族排笛、弓琴，家裡許多珍貴的傳統樂器，都出自父、母之手，紫布爾成長期間長期浸淫在音樂聲中，身上流淌著原住民優越的愛樂血脈。
年紀輕輕卻有很卓越的創作以及演出經歷，包括國家音樂廳許多場音樂會，頻獲國外許多音樂會邀請演出，如2019年西班牙「赫羅納大學」邀演，2019年接受美國「柏克萊大學」邀演，2018年受邀英國Gold Smith大學演出，2018年受邀韓國藝術節演出，2017年應邀美國丹佛參與世界民族音樂年會演出，2017年應邀央視中國民歌大會第2季演出，2107年赴內蒙古自治區成立70週年演出等，國際演出歷練豐富。至於國內的演出經歷包含國家音樂廳「念念古調」音樂會、屏東蒂摩爾古薪舞集、原住民電視台10週年慶；以及從2014年到2019年之間各場重要音樂會演出，包括2020年入圍Pulima藝術；2019年《回家2019》劇場，《情觴》共創巡演北投場、宜蘭場以及屏東場，《音聲海》音樂劇；2018年《原心之聲》音樂會，《情殤》專輯發表，台北中山堂《時光的城門》音樂會；2017年台南《鄒族日》，爸爸音樂專輯《情觴》發表會；2016年台灣藝術大學打擊樂展《話說擊樂》，北投文物館《艾秧樂集》；屏東市文化演藝廳《瑪家音樂文化祭》，台北中山堂台日交流音樂會《這麼美麗的台北》，新北聯合音樂會《蘆音萩悅秋天籟重現》，花蓮《我的故鄉》，國家音樂廳《念念古調》；2015年第6屆原住民族文學獎演出，原住民電視台10週年慶，高雄市全國布農族古調音樂；2014年屏東《蒂摩爾古薪舞集》；2014年台北世貿國際書展等演出經歷十分豐富。
懷念的台東童年
紫布爾從15歲時即開始作詞作曲、並且自彈自唱自己的歌曲，她熱愛音樂血液裡時常有許多優美的旋律在內心裡彭湃著，她自己對自己說：「腦海裡時常跳動著旋律」這些旋律不停地衝擊與穿梭在靈感空間裡，無論任何音響，來自大自然的聲籟都會引起心裡產生音樂來，有幸的是爸爸、媽媽賦予她美好的歌喉，在成長歷程中，任何感觸都會化成優雅的旋律在內心奔竄，這些特質讓她毅然決然選擇音樂做為她努力的目標，歷經小學、國中、高中、大學很快樂地在音樂國度裡度過求學歲月，她稱自己為：「一位活在自己世界裡的藝術家。」她自己沉浸在音樂的國度中，養成可以隨時運用獨特的嗓音，隨時坐在鋼琴前便可順手彈出一段優美的前奏，然後引領著她的歌聲唱和起來，不但傳達自己的感動也引領周遭人們穿梭於美好的時空隧道，帶給聆賞者許多驚喜與驚嘆。她說：「我可以說彈就彈，說唱就唱，沒有一絲遲疑，讓音符在血液裡馳騁，在腦海裡飛翔，我認為我是個為音樂而生，為音樂而活的人。」
紫布爾與音樂的牽繫與生俱來，她說：「在我非常小的時候，印象中還不會站立，每當聽到音樂就會扶著桌緣站起來並且與旋律擺動，所以在4歲的時候，就先去學習了芭蕾舞！6、7歲時，才開始學鋼琴。」8歲那年，鋼琴老師對父親說他無法培養紫布爾成為一個古典音樂家，因為每一次教她彈一些古典曲目時，她會有自己的節拍、旋律、韻味，紫布爾回憶道：「當時我父親回答了一句話，改變了我的人生，他說：『我從來沒有要我的女兒成為一個古典音樂家，但是你沒有感受到她的創作能力嗎？你只需要教她如何寫譜、教她認識鋼琴、認識音樂就好了！其他就讓她自己去摸索。』所以同年每個孩子的音樂發表都是表演蕭邦、貝多芬、布拉姆斯，但是唯有紫布爾自己彈奏自己的曲子。
紫布爾創作第一首曲子〈思念〉時才9歲，思念的動機來自當年父親去法國出差，紫布爾說：「將近一個月的時間，非常想念父親，所以就把心情用鋼琴演奏的方式創作出來，那是一首鋼琴曲，是寫給爸爸的歌！也是在這個時候，我開始大量的創作，有譜及沒譜的曲子加起來很快就超過200首。」10歲那年，其中有一首歌曲〈媽媽的眼淚〉，被籌備國際書展的單位看到，於是獲邀去唱那一年國際書展的開場，從此展開了一路演出的歷練，那年紫布爾12歲。
本文選自《生活潮藝文誌》第十四期值得對電影、藝文有興趣的年輕人關注，各大網路書店現正販售中。