自小擁有瘋瘋的自信
陳央
熱愛油漬搖滾
文：鄭媛中 圖片提供：闊思音樂、陳央
很多人認識陳央這個名字，是從2019年台灣歌唱選秀節目《聲林之王2》中以搖滾音樂和獨特的嗓音演唱，為幾位導師以及觀眾留下深刻印象。更於隔年發行單曲《黑色黑色》、《Love Is》成為代表作品。她以酷女孩形象示人，對沒有機會深入了解的人總有些莫名的距離感；從創作音樂的角度深度去挖掘，會發現它其實是一個不一樣、獨具魅力的搖滾女孩。陳央對搖滾音樂情有獨鍾，比起另類搖滾中的一大派別──龐克，她更喜歡深具精神層面意義的「垃圾搖滾」（又稱為油漬搖滾Grunge Rock），這從她創作的音樂作品風格，就已經透露出些許端倪了。
文化沒有永遠的主流
迄今，陳央已經創作出超過100多首歌曲，她喜歡用朗朗上口的旋律以及讓人揮之不去的編曲技巧，去除繁複冗長的歌詞，她為的歌詞大多簡單明瞭。她表示：「音樂能表達一切，音樂自己會說話，它傳遞出的能量、意義，甚至是背後不言可喻的象徵都是股強大的力量，並遠大於僅僅文字所能表達的。」就像她熱愛的搖滾音樂一樣，隨著時間的洗鍊越發雋永，她希望藉著自己的音樂，傳遞同樣的精神，讓更多人認識搖滾音樂。
攤開音樂發展史，從遠古石器時代以敲打石器製作成各種容器供應生活所需，這種簡單的製品卻能發出聲響，可以製作出各種結構、形狀以及材質各異的樂器，它們能發出不同音色，成為音樂的原始型態。音樂必然從簡單的節奏開始，到不同音調與旋律；從一把樂器的獨奏，到不同樂器的合奏、協奏，再到一整個交響樂團演出，造成音樂文化的基礎。當前西洋古典樂派稱霸歷史好幾個世紀，它幾乎影響了每一片大陸、每一個國家，甚至是每一個個體，從單一的濫觴直到百家爭鳴，各種富有特色的樂風相繼出現，在各種民族、地理、區域發展，或許消失了西洋古典音樂的面貌，也或許脫離不了它的影子，不可否認每一種音樂都有其基本的聽眾與忠誠愛好者，包括在國家音樂廳裡聽到氣勢磅礡的交響樂團演奏，或是從不見天日的地下音樂鑽出頭來的民俗音樂風，都有其吸引人魅力；也許你喜歡的樂風在某個年代，某塊大陸上大放異彩，形成一股主流文化影像全世界；也許是受青年族群愛戴的次文化；也許在歷史上默默無聞，卻在某個角落異軍突起，紅透半邊天。總之，音樂從主流走向分眾，分支成河，又由分眾形塑主流，匯流成海，主流與分眾已經含糊不清了。
文化沒有永遠的主流，也沒有不變的正統，時至今日，大眾音樂的力量已經不容小覷，早已經跳脫傳統音樂理念的範疇，轉變成一種信念、一種精神、信仰。直搗音樂的本質──心靈，無論你是失意的城市邊緣人、漂流四海的吟遊詩人、事業有成的經營者或是異鄉浪人，它道盡人生苦楚、悲歡離合，或敘述世間忿忿不公不義，訴說、安撫或發洩愛慾情仇，你不必說話，一切盡在音符中。
毋須為功課煩惱
搖滾音樂對陳央來說，便是這樣的存在。在人生不同階段、不同心境下，音樂總扮演不同的敘述角色、發揮不同的發洩作用。她回憶道：「啟發我踏上音樂這條道路的契機是在國3那年，正逢考高中的升學轉折點，我原本不擅長考試，對音樂倒是有幾分自信，我還是決定好好努力準備一次段考，對自己打氣喊話，結果免不了全面滑鐵盧，只有公民一科勉強擦邊球在及格邊緣，我知道我對課業沒有天賦，當晚就直接把家教取消，不再為課業煩惱。」
升上高中後，陳央把希望寄託在音樂創作上，適逢社團招募新血的黃金時期，於是跟好友興沖沖地加入熱音社，沒有多想，朋友說她適合搖滾，從此她的人生與搖滾牽絲掛縷，好像折斷的起司般，拉出千萬條細絲，綿延不絕。幸運地她被分到主唱組，擔任創作歌手的潛質也一一被開發出來，獨特的嗓音也從那時嶄露。回想當時，她覺得自己算是幸運，小組組員都是當屆最強的樂手，她的加入可以說是錦上添花。對創作音樂的自信促使她萌生出國深造的念頭，起初只是嘗試跟母親溝通，想不到竟然得到母親默許，於是她趁熱打鐵要了一台電腦，運用內建軟體garage band，混合許多loop自製音樂，母親答應讓她獲得信心，更加堅定立志做個音樂人。她自嘲說：「那是瘋瘋的自信。」反觀又何嘗不是這樣的勇氣，讓她成為現今樂壇一顆冉冉新星，帶著一點點爽朗的自信，陳央踏上一塊陌生大陸──美國。
在台灣念完高中1年的她憑藉高中同等學歷，輾轉從新加坡到美國西岸，頭1年先就讀語言學校。她轉學到離紐約、費城與華盛頓都有幾小時車程的東北部伯克利音樂學院（Berklee College of Music）。在美國就學的3年期間，離鄉背井，逐漸體認到在更大的世界裡，自己是何其渺小與不足，於是更積極、謙遜地求學，甚至很害怕聽到別人說自己厲害。
本文選自《生活潮藝文誌》第十三期，值得對電影、藝文有興趣的年輕人關注，各大網路書店現正販售中。