《看海》
蘇婭
用鏡頭詮釋「生之深藍」
文：朱介英 圖片提供：蘇婭
蘇婭，一個典型泰雅族現代女性，從小在困頓的原住民部落中成長，至今歷經 3段現代女性的歡樂與悲歡歲月淘洗，她的心中也被經歷的 3段歷練鍛鑄成為今日的堅強樣貌，她找到自己的方向與價值，一步一步地踏實實現自己未來設定的目標，要徹底了解她，就從這一次她在延平南路「順益美術館」進行的攝影展《看海》所演譯出來的「生之深藍」主題探索進去，便可一目了然典型的現代原住民女性奮鬥心路歷程。
一身兼具攝影家、歌手、音樂創作人、電台節目製作人等多重身分，蘇婭（Suyang）來自泰雅族，在這一塊母親與海洋互相纏繞的沃土上，走過許多青銅般的悲歡歲月。細數蘇婭的斑爛過往，婉轉曲折，造就她成為現代女性藝術家的角色，看著她努力地勇往直前，絲毫不會因為情感與生活的羈絆而躊躇不前，每一次的創作都迎來每一次的成就感，這就是天生藝術家所具備的執著與熱誠精神特質。
蘇婭在 1歲時父親意外的過世，19歲之後，形影不離最親密的哥哥離世，在環境的思念壓力下，她無法呼吸，就此離開了她的部落，也離開她原本可能就此當上老師，過上平凡規律的平靜未來。記得小時候身處於不能在外公開講方言、無法大方承襲原住民文化的年代，在家聽外公和母親講泰雅族族語，心情感到安寧和愉悅，那些原民話語就像天堂落下的音樂，但很遺憾因時代轉換，文化落差，這弱勢的母親語言，她不會講也無法說，就此對自身泰雅文化深深感念；長大後，她的目標變得很明確，如何把原生文化散播到這一塊土地上，散播到全世界，讓大家能夠看到、聽到，讓土地原來的主人掙脫邊緣化的桎梏，在世界佔有一席之地。
海洋凝視
蘇婭給人第一個印象電音歌手，台灣電音音樂於1980年首次誕生，活躍於1990年代，許多傳統庶民耳朵早已聽習慣這種結合電子樂器、搖滾節奏以及本土生活內涵的新形態音樂，很快地深入民間，與庶民結合，直爽、奔放、豪邁、新穎，很容易獲得傳統市場接受，電子舞曲更是接近大眾生活圈最親切的軟性精神食糧。受到金曲獎的肯定，蘇婭於1996年組團成為台灣第 1支電子音樂創作團體「dMDM」二人組之一成員，創作了專輯《愛上你只是我的錯》由滾石唱片發行，奠定了她在音樂圈的位置。
蘇婭是一個性格直爽、深思、樸實、耿直的女性，跟原住民一樣，誠摯地信奉基督教，上帝恩典給了她一顆天使的心，發行專輯後並未留戀舞台與名利，而是將最好的時光，專心奉獻給了家庭，但縱使她未在幕前繼續揚聲，也從未離開熱愛的音樂領域，她運用多餘時間，在幕後積累多元養分，包括發揚泰雅族文化的影像藝術、樂曲創作、攝影等，時刻未曾懈怠。2017年後，孩子們都有了獨立生活技能，便在數位音樂與藝術界友人盛情邀約之下，又走向幕前，完成各類大型演唱會（含交響樂團共演）活動，並主持原住民電台節目，其中孜孜不倦的興趣就是她的專業攝影藝術創作，近日在台北市延平南路順益美術館進行一場《看海》攝影展，多年來以獨特的鏡頭詮釋原住民的生活面相，探索原住民靈魂與這一塊土地，這一片海洋互相糾纏的靈境。
這次的《看海》攝影展，展出蘇婭近年來攀山跨海所拍攝的作品精華，以「海」為主題，呈現出寬廣無涯、深不見底的生命真髓，每一張照片都有無窮無盡、澎湃不已的意義朝凝視的瞳孔衝撞而來。
「海洋」不只是生命最初的形象，也是整個存在的意義之母，海一直環繞在身邊，片刻不停地提醒著我們那孕育我們的母親之洋，浩瀚罔極。寧靜時，海洋像一面鏡子，清明而深邃，透過海洋回聲，讓我們重新回到母親的溫暖懷抱；透過鏡子折射，加斯東．巴什拉（Gaston Bachelard）形容在鏡子面前，吸吮著自己呼出去的空氣「想像朝著最遙遠的隱喻開放，它參與到了各種花朵的生活之中。」（Bachelard, Gaston. 2017：42）正如法國詩人保爾．瓦雷里（Paul Valery）在一首詩中所云：
我呼出的
最輕微的氣息
都會從我這裡
奪走我曾珍愛的東西
在藍色和金黃色的水上
那天芎和樹林
那水波上的玫瑰（Valery, Paul.文集《那喀索斯》）
人性的珍貴面就好像鏡面淋上一層水一樣，許多美好的追憶便飄浮起來，當然隨伴著無數消失的身影也在碧波上蕩漾，海洋的唯美成了一種內在的信念，促使人們在凝凍瞬間得到回顧與展望。在蘇婭的《看海》影展中，很容易觀看到溫婉的女性特徵，女性是海洋的隱喻，女性的面容是清沁的外洋，柔媚而滑暢；女性的心靈是洶湧的內海，波 濤磅礡。面對著海洋，靈動無所不在；在海洋面前，靜觀的水，就是流逝，就是消融，就是句點。
本文選自《生活潮藝文誌》第二十六期，值得對電影、藝文有興趣的年輕人關注，各大網路書店現正販售中。