隱者的大自然心曲
：畫家林士琪
作者：郎亞玲 圖片提供：林士琪
是畫家，也是隱者
暮從碧山下，山月隨人歸。
卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。
相攜及田家，童稚開荊扉。
綠竹入幽徑，青蘿拂行衣。
歡言得所憩，美酒聊共揮。
長歌吟松風，曲盡河星稀。
我醉君復樂，陶然共忘機。（李白〈下終南山過斛斯山人宿置酒〉）
李白這首膾炙人口的五言古詩，充滿著對田園山林的嚮往與暢懷，詩題「終南山」一直是傳統知識分子「入世」與「出世」的分隔線；是「仕」或「隱」的兩種生命型態的抉擇，也是「儒家」厚德載物、仁民濟世和「道家」無為逍遙、超然物外的分歧點。「卻顧所來徑，蒼蒼橫翠微。」二句正是是詩人歷經仕途生涯顛簸跋涉後，拋棄俗世紛擾「所來徑」，回歸大自然「橫翠微」，迎向自由解放的喜悅與百感交集。不僅道出對生命歷程深沉的感悟，也表現出回歸自然後的明心澄慮。
林士琪目前的住家兼工作室位在南投水里山上，建築風格為傳統「一條龍」的老屋，已住了24年。他本為台中霧峰人，曾在大度山「理想國案社區」藝術街坊駐點 2年多，認識了不少藝術界朋友。1993年移居水里，逐漸遠離城市生活，全然投入創作與他喜愛的茶葉烘培、咖啡豆烘培、和自製養生醋。山下來的訪客，聽鳥鳴啁啾，見綠蔭蔽天，聞茶清香、咖啡醇香、果醋芳香，任誰第一次與他見面，都難以想像，他就是聲名遠播的製醋達人，也是台灣如今各地推廣健康醋飲的祖師。
一生只要畫畫就好
林士琪記憶中，小學 1、 2年級就愛畫畫，畫春天、畫布袋戲……，一落筆就欲罷不能，邊畫還會請老師鑑賞，完全無心上課。就學期間，只喜歡塗塗抹抹，自我學習，不乏師長的肯定。國中畢業後，父親見他既然愛畫，就介紹給熟人當廣告學徒，於是又奠定了一些繪畫基礎。後來經同事推薦復興美工，於是順利考上。不久，他突然領悟到；「畫畫是最快樂的事情。」並告訴自己：「我一生只要畫畫就好。」27歲那年開始在街頭畫人像，也實現了自己靠畫畫養活自己的心願，一周只工作一天，賺的錢就可以過一整個星期，他感到相當心滿意足。
「而立之年」前夕，他將累積的畫作拿到台中文化中心申請畫展，後來順利通過審查。當時十分難得的主題，是他在天安門事件（1989）隔年赴大陸湖南湘西的寫生作品。此後連續 5年，他每年都有一項個展，他以「從未有挫折感」來形容自己在繪畫領域的騁心快意。
東方水墨的情韻
林士琪長於油畫，幾次個展都以油畫為主，但他表示平日水墨、水彩、書法等都會練習，將之融入油畫作品中，因為水墨的意境、水彩的水性、書法的筆法，都給予他畫面的滋養。他認為古人畫畫講求練習，因此有「底蘊」，而現代人講求個性，同樣是表達，高低立判。他認同古人透過琴棋書畫修養身心，將負面情緒滌除，提煉出具人文精神的美感，這種美感，是「意境」，是藝術家創作的目標和理想。若果只強調「個性」的表現，缺乏深度，作品便會流於浮面。
林士琪的畫面經營，傾向意境摹寫，不依賴當前景色；也無須靠現場寫生，先是以水墨，後來養成習慣，水彩、油畫亦然。想要描繪出心中的意境，往往不能一蹴而就，於是就放著，等到有了靈感，再一次一次修圖，直到滿意為止。他對油彩的情有獨鍾，是因為年輕時覺得較水彩能表現出個性，後來油畫越畫越得心應手，於是便專攻油畫，其他多作為練習。至於題材方面，雖然是表達東方的「意境」，但採取了西方的顏料，主要是自己覺得對油彩的掌握度純熟，也容許一改再改，能慢慢讓心中的意境呈現。林士琪認為西方畫家運用油彩，大抵還是以顏色為主，而東方畫家即便研習油畫，最後還是很有可能回頭尋找東方意境，因為這是人文背景差異造成的結果。
近期的個展除了展出40張油畫，還有一些陶藝作品。林士琪不喜拉胚，他的大大小小生活陶，都是手捏，成形後土質堅硬不易修，他也不以為意，慢慢修飾到自己理想的型態，充滿人文的味道。原始、粗曠是其本色外，也考慮到使用者手持的方便性。
隱身大自然
然而，1996年以後，林士琪像忽然在畫壇消失般，沒有繼續在官方或私人畫廊展出，除了 1、 2項水墨小品，他自己和他的創作，逐漸遠離人群。問起他究竟是何原因 ？林士琪幽幽道出，是他搬到水里後，某日散步乎有所悟。覺得藝術不過是生活的一部分，不是全部；若能融入生活之中，才是最完美的狀態。專注生活況味，不假外求，便逐漸遠離商業交易意味濃厚的畫廊機制，而回歸生活中的創作型態。
為了增加收入，他先是做民族風服飾銷售，但回收很慢；於是又開始做健康醋，也鼓動風潮至台灣各地。後來，他又對製茶、烘焙咖啡產生興趣，他的手藝總是獨門功夫，一方面是柴燒慢燉，一方面是醇香回甘，提到他泡茶泡到冥想入定，來客也一片靜穆，凝神品味，這有如生活禪的境界，非參與其間，定以為誇大其辭。但只要是身歷其境，便能感受到品茗修心，身心不二的茶道精髓。
林士琪的人生守則，就是做自己喜歡的事。就算不是自己熟悉的事務、只要用心觀察、練習，久而久之便能得心應手。從小看媽媽煮菜，看父親為客人理髮，這些生活技能都難不倒他，連庭院經常接待客人的「茶屋」，純手工打造，也出自他手。有一段時間，他勤學古琴，但學了 3次，老師便建議他自學即可。他沉醉於古琴沉鬱悠遠，餘韻空靈的美感，直至手傷不得不放棄。中國古代文人的琴棋書畫，他以為就是「藝術即生活」的最佳寫照。此外，閱讀古典詩詞、小說、歷史，也是增進人文修養的法門，自述「紅樓夢」讀了 9遍，對章節的熟悉度媲美紅學研究者。
本文選自《生活潮藝文誌》第二十六期，值得對電影、藝文有興趣的年輕人關注，各大網路書店現正販售中。