偶然到恆定的肖像
辻孝文
《∅ → U（空集合到你）》
作者：郎亞玲 圖片提供：辻孝文
辻孝文和台灣結緣，源自2024、2025瀨戶內藝術集體（Setouchi Art Collective_Artist Statement）參加台北藝術博覽會（ART FORMOSA 2024）， 3天密集的展覽活動後，他並沒有立刻返國，而是前往台中參觀、旅遊，認識了台中的藝術家與私人畫廊，也讓他萌生在台中辦個展的念頭，今年 5月，他將與作品於「亞書藝所」闡明AI時代他的創作理念。
肖像畫的當代性詰問
為什麼畫家要畫同一張臉？「她」是誰？是名人？是明星？是模特兒？還是畫家的朋友？愛人？夢中情人？
答案出乎意料，「她」是台北展出期間，當時與AI生成的一張臉，沒有任何歷史的記憶或美學的評價，也和畫家素無瓜葛，她只是出於畫家「偶然」挑出的肖像， 2年前，AI相關的作品市場並不多見，辻孝文的作品卻不乏收藏家青睞，也引起台灣藝術大學美術系助理教授鄭治桂的矚目。他說：「日本畫家辻孝文的作品，則是從造型到技巧完全自主的A肖像繪畫，出現在台灣的第一個案例，值得注目。」他在專文《辻孝文AI肖像的造形導向與描繪自由》中，十分細膩地描述畫家創作過程。他不僅僅觀察，也同時在畫家許可下，手持畫布逆著光線，觀察畫布表面質地與層次，並以手指撫觸畫面表層。在平滑的女子肖像畫面上，觸摸得到許多層看似厚塗卻其實是細薄的層次，於是確認作品為「手繪」作品。
鄭教授認為辻孝文的作品，在視覺上保有極高技術控制力。AI生成的女子肖像，約略是17～8歲左右的青春面容，臉上有淺淺的雀斑，直挺的鼻子以及豐厚的嘴唇，混揉了東西方女性的美感與性感。藝術家將細膩而平滑的女子臉部肌理，覆蓋上狂放的筆觸，二者形成強烈反差對比；理性與感性、控制與即興彼此交錯。然而這樣的人為介入與製造衝突並非破壞，而是一種預先計畫且精準表現的平衡。特別是畫中對「眼睛」的保留與守護，使「凝視」本身仍被謹慎地保留下來。
本文選自《生活潮藝文誌》第三十二期，值得對電影、藝文有興趣的年輕人關注，各大網路書店現正販售中。