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心靈花園的思潮與美學

讀洪郁芬《渺光之律》的春季俳句

作者、圖片提供：余境熹（美國夏威夷華文作家協會香港代表

作為日本俳句協會理事及華文俳句社社長，洪郁芬致力於二行華俳的理論建設，並以優秀文本昭示有關主張的藝術效果，動筆甚勤，與之合作頗多的辛牧甚至言：「洪郁芬投入俳句的創作和推廣最為積極」，沒有之一。繼2018年年底與郭至卿、趙紹球、吳衛峰等合著《華文俳句選：吟詠當下的美學》之後，洪郁芬復於2019年推出個人俳句集《渺光之律》，按四季銘誌觀照萬物的感動，讓讀者領會更多華俳之美。永田満德（NAGATA Mitsunori, 1954～）已指出，通過洪郁芬的俳句，讀者可以進入作者的心靈花園；單從句集中「春」的部分看，即能一窺洪氏獨特細緻的思想。

洪郁芬在《渺光之律》中流露不少傷春情懷：「初櫻∕光一滴滴散落」寫的是櫻花綻放，光艷姣好，可惜隨時散落，逐點凋零，無法挽留，象徵韶「光」之易逝，使人徒嘆奈何。辛牧也曾寫過：「抬頭∕一樹櫻花∕低頭∕一地櫻花」，雖與洪郁芬所描繪的緩急有異，卻表現出相似的傷春主題。洪郁芬還寫道：「庭戶如我∕落花無數」，氣勢靠近秦觀浩蕩的「飛紅萬點愁如海」，而情懷類於李清照的「滿地黃花堆積，憔悴損」，嘆息時間流走，「無數」美好的日子被撇在後頭。李清照哀歌青春不再，而洪郁芬也低吟：「春分∕人生的一半」，明明夏、秋、冬的漫長歲月仍在前面，她卻強調青澀的年輕歲月佔了「人生」之半，暗示最寶貴的、最重要的事物已經遺落，後「一半」總是花事荼蘼，生氣不復當初。

令洪郁芬感嘆的並不僅是抽象的時光，更有具體的回憶。臺灣文學慣以鐵軌喻指記憶，洪郁芬亦云：「鐵路黯淡的鈴聲∕櫻花雨」，舊日那些明艷如「櫻花」的生活看看皆已轉成「黯淡」，很快便飄零無餘，想循著「鐵路」歸去實不可得；「初戀慢慢地遠∕春虹」，連最純潔無瑕的「初戀」記憶也漸漸如「虹」變淡，繽紛的色彩終不長久。洪郁芬借孔雀自喻：「惜春∕孔雀嘶啼摺羽」，青春日子的種種美好適如孔雀羽屏，愈是美麗，愈是教人不忍失去，可俳人「惜春」卻無法把春留住，回憶的艷，變成今日扎心的痛。

悲從中來，問何以解憂？一是以「有為」的態度努力往後的人生，追求成就，像儒者在感慨「逝者如斯夫，不舍晝夜」後，更致力於把握剩下的光陰。洪郁芬的俳句即寫道：「清明∕歌頌賢母的壽域墓」、「木窗柳青∕紀州庵」，前兩行肯定以「賢」為標準的、對內的家庭貢獻，後兩行則借紀州庵象徵外拓的文學事業，而二者合併，正正是儒家女性治家有才、善於品鑒的「賢媛」形象。洪郁芬一度相信，「盡全力的輕巧∕蝴蝶飛」，要盡全力保持「輕巧」 ──溫柔與捷悟，才能破開傷春之繭，減少遺憾，以理想女性之姿，讓「人生」的後「一半」化為人人欣賞的美麗蝴蝶。

這種「盡全力」固然是辛酸而又未必討好的，洪郁芬由是需要尋找喘息的出口。有時，她會藉著與自然花草溝通，發現喜樂的泉源，如「福壽草∕融冰的時刻」，寫福壽草在冰雪尚未完全消融前開花，而生命也一樣，在格外艱困的處境下，將綻放得更為出彩 ──「融冰」的客觀書寫，同時對應著俳人心中傷懷情緒的溶解。只不過，借外物消弭胸臆愁鬱的方法並非次次有效，如「將寂寥綑綁成果∕風信子」所云，風信子密纏的花瓣就如揮之不去的寂寥之感，而它們最後簇擁出沉甸甸的果實，又彷彿將寂寥都捆在一起，難免刺激人觸景生情，一併也感到失落了。

本文選自《生活潮藝文誌》第九期，值得對電影、藝文有興趣的年輕人關注，各大網路書店現正販售中。